綦江浅绛彩瓷器目前市场价格

清代晚期至民国早期，在景德镇出现了一种釉上彩绘瓷——浅绛彩瓷，风行全国达半个多世纪。事过一百多年的20世纪70—80年代，国内文物商店仍大量存有此类瓷器，被统称为“大路货”。当时，各级博物馆拒其于门外，民间收藏亦少之又少。“大路货”终成“积压货”，文物店只得按类、按规格成百上千的以“统货”外销或内销。经过 20 多年，“大路货”终于日渐。以至今日，当人们重新开始研究、收藏、欣赏浅绛彩瓷时，它早已因物稀而身价百倍了。浅绛，“浅”意为轻浅，“绛”指红色。“浅绛”原是借用中国画的概念，指以水墨勾画轮廓并略加皴擦，以淡赭、花青为主渲染而成的山水画，起源于元代。

在浅绛彩的传承中，还有许多名家的有着他们个人特色的作品。如果说，浅绛彩瓷的梯队属于程门、金品卿、王少维、王凤池，那么紧随其后的第二梯队就有被称为浅绛“家”：俞子明、罗旸谷、汪藩、汪章、汪友棠、梅峰樵、徐善琴、许品衡、方家珍、余焕文等十人。浅绛彩在同治时期还处于兴起的时代，而浅绛彩走向兴盛的正是御窑厂的画师们，它更高的性价比，自然为广大民众喜闻乐见，故在光绪年间，浅绛彩瓷臻于颠峰。20 世纪 20 年代后，以“珠山八友”为代表的色彩浓丽的新粉彩取代了浅绛彩瓷。新粉彩是模仿文人画家的艺术风格在瓷器上绘画，运用工笔重彩，追求赏心悦目的效果，更迎合大众的审美取向，符合近代商品经济要求。自此，浅绛彩瓷从咸丰年间兴起只有70年左右。从同治到民国前期，有姓名可考的浅绛彩瓷画师已有550多名。

浅绛彩瓷，从同治、光绪到民国初约50年之间，将中国书画艺术的“三绝”—诗、书、画，在瓷器上表现，使瓷画与传统中国画结合，创造出瓷画的全新面貌。其标准工序是以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650—700)℃烧成的一种特有的低温彩釉。

浅绛彩瓷有一大突破是在瓷画上题写作者名字，或题诗、署款兼备，这在陶瓷史上是一种创举。

浅绛彩鉴定方法

其次是真款识与假款识的区别。浅绛彩瓷的伪器仿器上面都有伪款和题字，但也极易在细节上露出破绽。由于浅绛彩瓷作者多数具备较高的文化素养，他们题款的文字书法和内容也比较考究。而作伪者书写款识无非是照葫芦画瓢，不但书法拙劣，有时连文理都不通，同时，又因时代的变迁，今天的人所写的字在书风和行笔、结体等方面也与清末民国时有明显差别；而且伪款大都千篇一律，千人一面，似一种书体，一个模式，很像出自一人之手。尝见浅绛彩瓷的现代仿品，冒充浅绛彩瓷大家许品衡。瓶的一面绘博古图，另一面题写款识，上书：“俩席之珍，悦目赏心，可久可大，宜古宜今，图以厥象，焕然一新，为将不尽，玩古怡情。许品衡作。”且不说上面的书法软弱无力，低俗拙劣，书写上也是错字连篇，不堪入目。尤为可笑的是，竟将许品衡的“衡”写成“冲”的繁体字“ ”，这说明作伪者连起码的文字基础也不具备。其实，许品衡书法亦不同凡响，从他真器的款题上看，他的行书得力于“苏黄”，清丽流畅中有纵横跌宕之气。用其真品真款一比，伪品不辨自明。其他真器的款识也都具备那个时代的特点，有的看似随意，但均有一定的书法功底。仔细观察真器款识，可知那时人写的字及语气、格局等确与今人不同，今人煞费心机也难仿出旧时代那种气韵和神态。只要多看多比较，就会逐渐悟出一些道道，找出一些规律。

浅绛彩瓷珍品与工匠滥竽之作的区别。浅绛彩瓷的艺术魅力来源于浅绛彩瓷画师在瓷面上作画，这是文人画的艺术形式在瓷器上的再现，只有艺术水准高的作品才具收藏价值和升值潜力。作为收藏爱好者，应不断提高自己的鉴赏能力，善于区分与劣品、品位高的作品与品位低的作品之间的不同，把眼睛盯在那些浅绛彩瓷画艺人的佳作上，不要良莠不分，走低层次循环的道路。在去伪存真的前提下，潜心收集艺术价值高的杰作，相信您一定会获得大的。

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清 俞子明风格浅绛彩山水花鸟六条屏

俞子明，生卒年不详，字静山，名义维，号砚溪渔人、砚溪山人。古徽州人（今江西婺源）作品活跃期为同治十一年（1872年），到宣统二年（1910年），时三十多年，晚清浅绛彩瓷名家，工行书、篆书，擅画人物、花鸟、山水。

L: 104.5cm，W: 38cm

RMB: 50,

落槌价：RMB 110,000